보통 연기자보다 훨씬 많은 배우들이 있습니다. 따라서 배우들은 보통 오디션을 준비하고 독백을 연습하며 오디션 패킷을 완성하는 데 많은 시간을 할애합니다. 여기에는 이력서, 커버 레터 및 헤드 샷이 포함됩니다. 최고의 첫 인상을주기 위해, 당신은 신중하게 표지와 커버 섹션을 만들어야합니다.
적절한 소개 제공
귀하의 표지 말의 인사말과 첫 단락은 귀하에게 캐스팅 감독이 갖는 첫인상입니다. 공식적인 인사말과 철자법 오류가 없는지 확인하십시오. 매우 중요합니다. 소개는 당신이 오디션을하고있는 프로덕션에 대한 관심과 왜 파트에 적합한 지에 대해 설명해야합니다. 이상적으로, 당신은 이미 커버 레터 수령인과 관계를 맺을 것이므로 첫 번째 단락에서 이전 연결의 캐스팅 디렉터에게 상기시킬 수 있습니다.
$config[code] not found관련 기술 강조
9 ~ 5 개의 취업 알선과 비슷하게, 연극 오디션의 표지에는 관련 기술이 포함되어야합니다. 당신이 찍은 수업, 등장한 작품, 취미 나 관심사가 당신이 원하는 역할을 할 수있는 자격을 줄 수 있음을 언급하십시오. 모델로서의 부업은 연극과 직접적으로 관련이 없을 수 있지만이를 수행하는 동안 배운 기술은 오디션에 대비할 수 있습니다.
이전 역할 언급
당신이 수행 한 다른 오디션과 수행 한 역할을 기록하십시오. 이를 통해 감독 감독은 연극 오디션에서 잘하는 경우 다른 역할을 할 수있는 경험이 있음을 알게됩니다. 또한 당신이 요구하는 극장 전문가임을 보여줍니다. 아직 수행하지 않았다면, 당신이 얻은 관련 상 또는 당신이 얻은 콜백을 언급하십시오. 마지막으로, 감독과 재능 스카우터는 다른 연기 작업을 기반으로 열심히 일하는 것과 헌신적 인 연극 일이 수반하는 것을 이해한다는 사실을 안다는 것을 안심할 것입니다.
너의 헌신을 보여라.
생산 및 캐릭터 연구를 통해 앞서 가고있는 캐스팅 감독을 보여줍니다. 작품의 의미와 인물의 동기를 어떻게 해석하는지 간략하게 설명하십시오. 연극에서 당신의 개인적인 삶에 공감하는 주제를 언급 해보십시오. 그러나 캐스팅 디렉터는 일반적으로 매우 바쁘기 때문에 제작 및 캐릭터에 대한 이해를 설명하는 섹션은 몇 가지 간단한 문장 이상이면 안됩니다.
